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En d\u00e9cembre 2017, Benjamin Alunni fait para\u00eetre son premier album solo au cot\u00e9 de la pianiste Marine Thoreau la Salle et la violoncelliste Lydia Shelley du Quatuor Voce. Confluence{s} est un double album de m\u00e9lodies fran\u00e7aises d\u2019inspirations juives. Cet enregistrement et les recherches qui l\u2019accompagnent sont remarqu\u00e9s pour l\u2019originalit\u00e9 du th\u00e8me et l\u2019exhumation d\u2019un patrimoine musical in\u00e9dit.<\/p>\n
Apr\u00e8s ses \u00e9tudes au Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique et de Danse de Paris aupr\u00e8s de Pierre Mervant et Gerda Hartman, Benjamin obtient son Master \u00e0 la Norges Musikkh\u00f8gskole d\u2019Oslo dans la classe de Hak\u00e5n Hageg\u00e5rd et Svein Bj\u00f8rk\u00f8j. Il suit les master classes de Malcolm King, Yvonne Minton, Philippe Huttenlocher, Nathalie Stutzmann, Eric Schneider, Helmut Deutsch et prend part au Liedforum de l\u2019Universit\u00e4t der K\u00fcnste in Berlin.<\/p>\n
Il se produit dans diff\u00e9rentes formations en France comme \u00e0 l\u2019\u00e9tranger avec Skip Semp\u00e9, Rapha\u00ebl Pichon ou Benjamin Lazare pour le r\u00e9pertoire baroque. Au Th\u00e9\u00e2tre Imp\u00e9rial de Compi\u00e8gne sous la direction de Christophe Rousset, \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra Comique \u00e0 plusieurs reprises avec le chef franco-am\u00e9ricain William Christie et Les Arts Florissants pour Atys<\/i> de J.B. Lully et David & Jonathas <\/i>de M.A. Charpentier. \u00c9galement \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Bordeaux, Op\u00e9ra Royal de Versailles, Festival d\u2019Edinburgh, Bozar de Bruxelles, Barcelone, Utrecht, Lincoln Center et \u00e0 la BAM de New-York, ou encore \u00e0 Paris au Th\u00e9\u00e2tre des Champs Elys\u00e9es au c\u00f4t\u00e9 d\u2019Edita Gruberova\u2026<\/p>\n
Devenu t\u00e9nor, il chante dans Les Mamelles de Tir\u00e9sias<\/i> de Poulenc au Festival d’Art Lyrique d\u2019Aix-en-Provence, La Monnaie de Bruxelles et l’Op\u00e9ra de Nancy. Dans Der Kaiser von Atlantis<\/i> de Ullmann et L\u2019Orfeo<\/i> de Monteverdi \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Dijon. Le Stabat Mater<\/i> de Haydn au Festival de La Chaise Dieu et \u00e0 l’Auditorium de Lyon au cot\u00e9 de l’Orchestre des Pays de Savoie.<\/p>\n
Passionn\u00e9 de musique contemporaine, il cr\u00e9e plusieurs oeuvres lyriques comme Wonderful Deluxe<\/i> de Brice Pauset pour les Th\u00e9\u00e2tres du Luxembourg et Operadagen Rotterdam, ou encore D\u00e9sarm\u00e9s<\/i> d\u2019Alexandros Markeas. Au concert c’est aux c\u00f4t\u00e9s du compositeur Brian Ferneyhough et l\u2019Ensemble Namascae Lemanic Modern sous la direction d\u2019Elena Shwartz qu’il cr\u00e9e une \u0153uvre du compositeur turc Mithatcan \u00d6cal (Fondation Fondation Royaumont) ; au Festival d\u2019Art Lyrique d\u2019Aix-en-Provence The Sick Rose<\/i> de Samy Moussa. Il collabore avec Fran\u00e7ois David Moreau pour des compositions destin\u00e9es \u00e0 la danse contemporaine et Olivier M\u00e9lano pour le th\u00e9\u00e2tre contemporain.<\/p>\n
Entre 2012 et 2017 il collabore avec le chor\u00e9graphe Thomas Lebrun \u00e0 deux pi\u00e8ces chor\u00e9graphiques. Tout d\u2019abord La Jeune fille et la Mort<\/i> aux c\u00f4t\u00e9s du Quatuor Voce, cr\u00e9\u00e9e au Th\u00e9\u00e2tre National de Chaillot, qui remporte un fort succ\u00e8s, puis Lied Ballet<\/i>, autour de Lieder de Gustav Malheur et la Seconde Ecole de Vienne, cr\u00e9\u00e9 au Festival d\u2019Avignon et en tourn\u00e9e en Asie.<\/p>\n
Benjamin Alunni a re\u00e7u le Prix d\u2019Honneur de l\u2019\u0153uvre des Saints-Anges ; le Prix des amis du Festival d\u2019Aix-en-Provence.<\/p>\n
[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row custom_padding=\u00a0\u00bb0px|0px|0px|0px\u00a0\u00bb disabled_on=\u00a0\u00bbon|on|\u00a0\u00bb _builder_version=\u00a0\u00bb3.0.82″ animation_style=\u00a0\u00bbfade\u00a0\u00bb][et_pb_column type=\u00a0\u00bb2_3″ _builder_version=\u00a0\u00bb3.0.47″ parallax=\u00a0\u00bboff\u00a0\u00bb parallax_method=\u00a0\u00bbon\u00a0\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00a0\u00bb3.0.82″ text_orientation=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb module_alignment=\u00a0\u00bbjustified\u00a0\u00bb]<\/p>\n
Marine Thoreau La Salle se forme au Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP). Elle y re\u00e7oit l\u2019enseignement en Lied et m\u00e9lodie fran\u00e7aise d\u2019Anne Grappotte puis d\u2019Anne Le Bozec, Emmanuel Olivier et Jeff Cohen, et obtient en juin 2007 un 1er Prix avec mention tr\u00e8s bien \u00e0 l\u2019unanimit\u00e9. Elle compl\u00e8te ensuite sa formation en classe de chef de chant aupr\u00e8s d\u2019Erika Guiomar et Nathalie Dang et obtient en juin 2009 la plus haute distinction. Elle re\u00e7oit \u00e9galement les conseils d\u2019Hartmut H\u00f6ll, Susan Manoff, Janine Reiss, et participe en 2006 au Forum Europ\u00e9en du Lied \u00e0 Berlin, et en 2008 \u00e0 la s\u00e9rie de masterclass \u00abL\u2019Art de l\u2019Accompagnement Vocal \u00bb donn\u00e9e au Mus\u00e9e d\u2019Orsay par Julius Drake, Roger Vignoles et Micka\u00ebl Levinas.<\/p>\n
Marine Thoreau La Salle est r\u00e9guli\u00e8rement invit\u00e9e \u00e0 se produire en r\u00e9cital piano-chant et au sein de diverses formations de musique de chambre (Op\u00e9ra Comique-Paris, Jeunes Talents aux Archives Nationales- H\u00f4tel de Soubise Paris, Centre tch\u00e8que-Paris, Festival des Nouveaux Talents-Villers-sur-Mer, Soir\u00e9es Lyriques de Gigondas, Acad\u00e9mie Ravel – Saint-Jean-de-Luz, Concerts de midi de la Sorbonne, Festival 1000 sources en Dordogne, Semaine du Son, Sc\u00e8ne nationale de Dunkerque…).<\/p>\n
En 2009, elle accompagne la tourn\u00e9e de r\u00e9citals au Moyen-Orient de la soprano Isabelle Poulenard et enregistre un disque de m\u00e9lodies et Lieder du XXe si\u00e8cle sur le th\u00e8me de l\u2019Asie avec la soprano ta\u00efwanaise Li-Chin Huang. En 2010, elle enregistre sur France Culture aux c\u00f4t\u00e9s de la contralto Marie-Nicole Lemieux et se produit au Th\u00e9\u00e2tre des Champs-Elys\u00e9es avec les musiciens de l\u2019Orchestre Lamoureux lors du concert \u00ab Carte blanche \u00e0 Agn\u00e8s Jaoui \u00bb.<\/p>\n
En 2013, on l\u2019entend sur France Musique aux c\u00f4t\u00e9s de la mezzo-soprano Marie Lenormand.<\/p>\n
Marine Thoreau La Salle travaille aussi en qualit\u00e9 de chef de chant, elle \u00a0participe \u00e0 de nombreuses productions au Th\u00e9\u00e2tre de l\u2019Op\u00e9ra Comique de Paris, au Grand th\u00e9\u00e2tre de Gen\u00e8ve, au Th\u00e9\u00e2tre du Ch\u00e2telet, Th\u00e9\u00e2tre des Champs-Elys\u00e9es etc. Depuis 2012, elle est pianiste-chef de chant au Th\u00e9\u00e2tre National de l\u2019Op\u00e9ra Comique \u00e0 Paris et encadre au quotidien les chanteurs de l\u2019Acad\u00e9mie. Elle participe dans ce cadre \u00e0 des s\u00e9ries de r\u00e9citals au Foyer du Th\u00e9\u00e2tre et Salle Favart, prend part aux productions et assure la pr\u00e9paration et l\u2019accompagnement des masterclass de Christiane Eda-Pierre.<\/p>\n
Marine Thoreau La Salle est r\u00e9guli\u00e8rement sollicit\u00e9e par des chanteurs solistes de premier plan dans leur processus d\u2019\u00e9tude de r\u00f4les.<\/p>\n
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Originaire de Londres, Lydia Shelley d\u00e9bute le violoncelle \u00e0 l\u2019\u00e2ge de sept ans dans la classe de Eileen Croxford. De 2002 \u00e0 2007, elle \u00e9tudie au Royal Northern College of Music de Manchester dans la classe de Hannah Roberts, o\u00f9 elle obtient le 1er prix \u00ab Bachelor of Music \u00bb et un dipl\u00f4me de \u00ab Postgraduate Studies \u00bb. Passionn\u00e9e de musique de chambre, elle d\u00e9cide alors de se perfectionner au Royal College of Music de Londres sous la direction de Richard Lester (Trio Florestan) o\u00f9 elle se voit r\u00e9compens\u00e9e en 2009 d’un \u00ab Masters of Music in Performance \u00bb avec la plus haute mention.<\/p>\n
Lydia Shelley est membre fondateur du Quatuor Finzi (2008-2013), avec lequel elle se produit r\u00e9guli\u00e8rement dans des salles de concert \u00a0prestigieuses, comme le Wigmore Hall ou le Queen Elizabeth Hall \u00e0 Londres, ou encore le Concertgebouw \u00e0 Amsterdam. Le Quatuor Finzi est laur\u00e9at de plusieurs prix de concours internationaux (Trondheim, Londres, Melbourne, Lugano, Royal Over Seas League).<\/p>\n
Musicienne \u00e9clectique, elle joue \u00e9galement au Royaume-Uni au sein d’orchestres de chambre renomm\u00e9s, tels que l’Academy of St Martin in the Fields \u00a0et l’Orchestre de St John\u2019s, ainsi qu’\u00e0 l’Orchestre de l’Age des Lumi\u00e8res (Orchestra of the Age of Enlightenment), avec lequel elle prend particuli\u00e8rement plaisir \u00e0 donner des interpr\u00e9tations sur instrument d’\u00e9poque.
\nEn France, elle est invit\u00e9e r\u00e9guli\u00e8rement en tant que violoncelle soliste ou co-soliste \u00e0 L\u2019Orchestre des Pays de Savoie et \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Lyon, et se produit en 2013 sur France Musique.<\/p>\n